«Кино» — одна
из самых популярных советских
рок-групп 1980-х годов. Лидером, автором всех текстов
и музыки неизменно оставался
Виктор Цой, после смерти которого коллектив практически
сразу же расформировался.
В общей сложности группа просуществовала девять лет, и
за это время
на студийных альбомах было выпущено более ста песен, несколько сборников
и концертных записей,
а также большое количество неофициальных бутлегов.
Тематическая составляющая лирики
на раннем этапе творчества отражает подростковую обыденность
и драматические переживания по поводу любви, благодаря чему музыканты удостоились звания «новые романтики»,
в то время как
в поздние годы тексты наполнились героизмом
и внутренним протестом, стали выражать позицию мужественной гражданской ответственности.
Популярность «Кино»
с годами постоянно росла, если вначале музыканты играли лишь
на квартирниках и подвергались жёсткой критике как
со стороны официальной, так
и подпольной прессы, то
в конце десятилетия
их пластинки распространялись уже миллионными тиражами, а
на концерты собирались целые стадионы поклонников. Группа породила феномен «киномании», усилившийся после трагической гибели Виктора Цоя
и существующий по сей день — место работы музыканта стало объектом паломничества многочисленных фанатов
со всех стран постсоветского пространства,
в Кривоарбатском переулке (Москва) появилась так называемая «стена Цоя», которую поклонники исписали цитатами
из песен и признаниями в любви к творчеству группы. «Кино» часто находит отражение
в массовой культуре, оставленное ими наследие высоко оценивается сегодняшними обозревателями
и музыковедами. «Кино» — одна
из самых популярных советских
рок-групп 1980-х годов. Лидером, автором всех текстов
и музыки неизменно оставался
Виктор Цой, после смерти которого коллектив практически
сразу же расформировался.
В общей сложности группа просуществовала девять лет, и
за это время
на студийных альбомах было выпущено более ста песен, несколько сборников
и концертных записей,
а также большое количество неофициальных бутлегов.
Тематическая составляющая лирики
на раннем этапе творчества отражает подростковую обыденность
и драматические переживания по поводу любви, благодаря чему музыканты удостоились звания «новые романтики»,
в то время как
в поздние годы тексты наполнились героизмом
и внутренним протестом, стали выражать позицию мужественной гражданской ответственности.
Популярность «Кино»
с годами постоянно росла, если вначале музыканты играли лишь
на квартирниках и подвергались жёсткой критике как
со стороны официальной, так
и подпольной прессы, то
в конце десятилетия
их пластинки распространялись уже миллионными тиражами, а
на концерты собирались целые стадионы поклонников. Группа породила феномен «киномании», усилившийся после трагической гибели Виктора Цоя
и существующий по сей день — место работы музыканта стало объектом паломничества многочисленных фанатов
со всех стран постсоветского пространства,
в Кривоарбатском переулке (Москва) появилась так называемая «стена Цоя», которую поклонники исписали цитатами
из песен и признаниями в любви к творчеству группы. «Кино» часто находит отражение
в массовой культуре, оставленное ими наследие высоко оценивается сегодняшними обозревателями
и музыковедами. Возникновение коллектива «Кино» образовалось
из участников двух ленинградских
бит-групп «Палата № 6» и «Пилигрим»,
в первой на басу играл Виктор Цой,
во второй состояли гитарист Алексей Рыбин
и барабанщик Олег Валинский. Цой, кроме того, несколько раз выступал
на концертах «Автоматических удовлетворителей»,
а Рыбин некоторое время репетировал с «Абзацем». Летом
1981 года трое друзей дикарями поехали отдыхать
в Крым, где пришли
к решению о создании общей группы под названием «Гарин
и гиперболоиды» (по аналогии
с фантастическим романом Алексея Толстого «Гиперболоид инженера Гарина»). Вернувшись
в Ленинград, они приступили
к репетициям накопленного Цоем материала, однако Валинский буквально
сразу же был призван
в армию и
в связи с этим покинул коллектив. Весной
1982 года музыканты вступили
в Ленинградский рок-клуб и познакомились с влиятельным представителем рок-андерграунда Борисом Гребенщиковым, которому настолько понравилось творчество молодой группы, что
он предложил им совместно поработать
на студии. Приблизительно
в то же время название коллектива сменилось на «Кино».
Смысл названия заключался
в нём самом — оно краткое, ёмкое,
а также «синтетическое», то есть искусственное. Когда придумывали название, главными условиями были — наличие
не более двух слогов, распространённость
и лёгкое произношение.
Эти условия появились
из-за того, что первое название «Гарин
и гиперболоиды» было слишком длинным. Слово «кино» помимо краткости понравилось Виктору Цою своей искусственностью, сродни песни «Алюминиевые огурцы», которая была написана в
1981 году под впечатлением
от сельскохозяйственных работ,
на которые музыканта отправили
во время обучения
в училище. В ней есть такие «искусственные» слова как «кнопки», «скрепки», «клёпки», «дырки», «булки», «вилки»
и т. п.[2] Цой
и Рыбин обсуждали название
на квартире у Геннадия Зайцева вместе
с Борисом Гребенщиковым
и другими участниками группы «Аквариум».
Шла подготовка к записи первого альбома,
и требовалось простое название
из одного слова, которое можно
было бы поместить
на обложку. Присутствовавшие
на собрании музыканты перебрали множество вариантов, но
к окончательному решению так и
не пришли. И уже на обратном пути домой, направляясь
к станции метро «Технологический институт», друзья обратили внимание
на светящуюся вывеску кинотеатра «Космонавт». Слово «кино» показалось им вполне подходящим, хотя
и было отбраковано среди прочих ещё пол часа назад. Музыканты уже устали мучиться проблемой выбора
и остановились на этом варианте.
Дебютный альбом записывался
в Доме пионеров Красногвардейского района,
в так называемой студии «АнТроп», нелегально собранной Андреем Тропилло
из списанного оборудования различных общественных организаций.
На одном из квартирников Тропилло уже имел возможность наблюдать «Кино», поэтому
сразу же после сведения аквариумовского Треугольника, следуя рекомендации Гребенщикова, пригласил
к себе начинающих музыкантов
и приступил к работе над записью имевшегося
у них материала.
Так как группа
на тот момент состояла всего
из двух человек, Гребенщиков попросил помочь своих коллег по «Аквариуму»: Всеволода Гаккеля (виолончель), Андрея Романова (флейта)
и Михаила Файнштейна-Васильева
(бас-гитара). В связи с отсутствием барабанщика было решено использовать
драм-машину, отечественный
ритм-бокс «Электроника». Получившийся магнитоальбом содержал
13 песен, а назван был по общей продолжительности
в минутах — 45. Группа обладала известностью лишь
в узком кругу, поэтому альбом
не возымел большого успеха и
в среде музыкальных критиков остался незамеченным.
Цой впоследствии отмечал, что запись вышла
довольно-таки сырой,
и выпускать её
не следовало. Период распада В конце весны
1982 года на студии Малого драматического театра музыканты предприняли попытку записи второго альбома, при участии барабанщика Валерия Кириллова (будущий член «Зоопарка»)
и звукорежиссёра Андрея Кускова, однако
в процессе Цою разонравился звук ударных инструментов, и
он решил прекратить запись. Впоследствии некоторые фрагменты этой плёнки были включены
в издание под названием Неизвестные песни Виктора Цоя
и выпущены в
1992 году на
CD-носителе. Зимой
1983 года группа дала несколько концертов
в Ленинграде и Москве, причём
на некоторых выступлениях «Кино» сопровождал барабанщик «Аквариума» Пётр Трощенков. Рыбин стал приводить
на репетиции басиста Максима Колосова
и позднее гитариста Юрия Каспаряна. Каспарян
не очень хорошо играл
на гитаре, но быстро прогрессировал и
в итоге стал вторым по значимости участником «Кино»[5].
С Колосовым и Каспаряном прошёл второй концерт
на сцене Ленинградского
рок-клуба. Публика встретила выступающих
с лёгким недоумением, так как программа «Кино» нуждалась
в существенной доработке.
Обязанности между Цоем
и Рыбиным чётко распределились, первый отвечал
за творческую составляющую — написание текстов
и музыки, второй выполнял всю административную работу, организовывал концерты, репетиции
и сессии записи.
В марте 1983 года между ними разразился серьёзный конфликт, ставший итогом множественных разногласий. Цоя,
в частности, раздражало, что Рыбин исполняет его песни,
а своих не пишет, в то время как Рыбину
не нравилось безоговорочное лидерство Цоя
в принятии всех решений.
В конечном счёте они просто перестали созваниваться и
с тех пор никогда больше
не виделись. После распада группы Рыбин по приглашению Сергея Рыженко уехал
в Москву играть
с панк-командой «Футбол»,
а Цой, за неимением состава,
на некоторое время прекратил музыкальную деятельность
(из-за этого казуса пришлось пропустить
I фестиваль рок-клуба). Единственным аудио-документом того периода стал бутлег под названием 46, демонстрационные версии новых песен Цоя, записанные
на домашней порто-студии Алексея Вишни, молодого звукорежиссёра, обучившегося этому мастерству
у Тропилло и Гребенщикова. Песни продолжили линию городской романтики, но, вместе
с тем, материал вышел более мрачным
и холодным. Цой воспринимал Сорок шесть только лишь как репетиционную ленту, созданную для тренировки навыков Каспаряна, однако Вишня без ведома музыкантов пустил запись
в народ, и многие восприняли
её как второй номерной альбом группы «Кино», несмотря
на то, что самой группой
её легитимность никогда
не признавалась. 
